Đắm mình trong những câu chuyện về nhạc cổ điển.

Tại sao bạn không thử tìm hiểu về nhạc cổ điển nhỉ? Biết đâu bạn sẽ nhận ra sức hấp dẫn của nó thông qua những câu chuyện này.

Câu chuyện thứ nhất: Mẹ con nhà lạc đà.

Dân du mục Mông Cổ sống trên sa mạcGobikhó khăn lắm mới giúp lạc đà mẹ sinh ra được một chú lạc đà con khoẻ mạnh. Nhưng sự khắc nghiệt của thời tiết và sự đau đớn sau khi sinh con khiến lạc đà mẹ đau đớn, bực mình đâm ra hắt hủi chú lạc đà con tội nghiệp. Lạc đà mẹ không cho con lại gần, không cho con bú. Lạc đà con tủi thân khóc, bão sa mạc ào đến, lạc đà mẹ vẫn không chịu làm lành với con. Người ta nghĩ ra một cách là mời một nghệ sĩ chơi vĩ cầm đến. Tiếng vĩ cầm giữa sa mạc gió cát đã khiến lạc đà mẹ rơi nước mắt. Khi người ta mang lạc đà con lại gần, trong làn nước mắt, nó nhận ra đứa con của mình. Tiếng vĩ cầm đã khơi dậy tình mẫu tử thiêng liêng và xúc động tài tình đến vậy.

Mẹ con nhà lạc đà

 

Câu chuyện thứ hai: Cô gái điếc chơi đàn violon

 

   Có hai nữ sinh, một con nhà giàu, một con nhà nghèo, cả hai đều gặp bất hạnh khi mới sinh ra, một bị câm, một bị điếc. Cô gái bị câm là con nhà giàu và chơi piano. Còn cô gái bị điếc là con nhà nghèo và chơi violon. Mặc dù bị cô gái nhà giàu buông những lời nhục mạ niềm đam mê với nhạc cổ điển của cô gái nhà nghèo vẫn không nguôi cháy bỏng, nhất là khi được ông già chơi nhạc dạo hướng dẫn. Bị cô gái con nhà giàu phá đám để không thể tham gia cuộc thi âm nhạc cổ điển, nhưng cuối cùng bằng nghị lực và sự cố gắng không mệt mỏi, cô gái vẫn đến được với cuộc thi. Canon in D tái hiện lại quãng đời đau buồn và chông gai của cô gái. Bản nhạc kết thúc, khán giả vẫn mải mê phiêu lưu trong dòng cảm xúc dâng tràn của cô gái điếc. Đoạn phim ngắn của Pantene khiến người xem nhớ mãi hình ảnh cây đàn bị đập vỡ nát được vá lại và tiếng violon với bao hờn giận tuôn trào. Cô gái nhà nghèo đã có được tình yêu và sự đồng cảm của mọi người bởi dù bị tật, cô vẫn “tỏa sáng bằng vẻ đẹp của chính mình”.

Hình ảnh cô gái điếc chơi đàn violon.

 

Câu chuyên thứ ba: nhạc cổ điển và những chuyện phim về tình phụ tử.

 

   Xuất phát từ tình yêu dành cho hai con trai và niềm đam mê nhạc cổ điển, đạo diễn nổi tiếng Trần Khải Ca đã làm bộ phim Cây vĩ cầm vàng. Với dàn diễn viên đặc biệt gồm những người thân của đạo diễn này, phim vẫn mang đến cho khán giả những rung cảm thật sự. Tiếng violon lúc réo rắt, lúc trầm buồn đã kể lại câu chuyện về tình phụ tử xúc động giữa Tiểu Xuân và cha nuôi Lưu Thành. Đưa con trai lên bắc Kinh tầm sư học đạo, ông Lưu Thành nuôi dưỡng niềm tự hào, hãnh diện và ước mơ Tiểu Xuân sẽ trở thành nghệ sĩ vĩ cầm danh tiếng. Cuối cùng cả hai cha con nhận ra rằng cuộc đời họ gắn với nhau và không thứ tiền tài, danh vọng nào đánh đổi được. Tiểu Xuân nhận ra tâm địa của người thầy và quay trở về bên cha của cậu.

 

Nếu bạn từng xem phim Secret với ba diễn viên chính là Huỳnh Thu Sinh, Châu Kiệt Luân và Quế Luân Mỹ, sẽ thấy bao trùm bộ phim là tiếng dương cầm ám ảnh đến kinh ngạc. Phần đông khán giả tập trung vào sức kết nối kỳ diệu giữa âm nhạc, vào thế giới của những thanh âm cổ điển và sâu lắng đến nao lòng. Dừng chân lại một chút nữa, bạn sẽ nhận ra tình phụ tử sâu sắc trong những phân đoạn đối thoại giữa Diệp Tương Luân và cha. Và gương mặt thất thần đau khổ của người cha khi chạy từ nhà đến trường trong tiếng dương cầm ám ảnh và dữ dội từ phòng nhạc đang đổ sụp xuống cậu con trai duy nhất.

Hình ảnh trong phim Cây vĩ cầm vàng

 

Câu chuyện thứ 4: Từ một người điên trở thành thiên tài nhạc cổ điển.

 

    Từng bị đưa vào một bệnh viện tâm thần ởLondon, trải qua nhiều biến cố khủng khiếp của cuộc đời như bị cô lập khi còn bé quá khứ trụy lạc ở tuổi thiếu niên, chứng trầm cảm. những lần tự tử bất thành và hôn nhân tan vỡ, James Rhodes đã đứng dậy một cách phi thường và trở thành một nghệ sĩ piano nhạc cổ điển nổi tiếng thế giới. Được dìu dắt bởi những người thầy xuất chúng: Nghệ sĩ dương cầm Franco Panozzo, nghệ sĩ Nga huyền thoại Grigory Sokolov, James Rhodes có đến hai album chiếm vị trí quán quân trong bảng xếp hạnh Itunes Razor Balades, Little Pills And Big Pianos và Now Would All Freudians Please Stand Aside. Hiện những buổi hòa nhạc của James Rhodes vẫn được mến mộ một cách đặc biệt. Ít ai biết rằng nghệ sĩ piano nổi tiếng từng có một quá khứ điên loạn và khó kiểm soát bản thân.

 

Nhạc cổ điển thực sự là một phương thuốc tinh thần cực kỳ hiệu nghiệm. Thực nghiệm cho thấy Bản giao hưởng số 5 (hay biết đến với cái tên Định Mệnh) của Beethoven cải thiện hoạt động tim. Bản sonata Ánh trăng của Beethoven làm hoạt động của tim dịu bớt. Các bản Mazurka của Chopin và các điệu Valse của Johann Strauss II tạo ra ở người nghe tâm trạng sảng khoái, yêu đời. Những người đang nóng giận nên nghe Concerto Italian của Bach. Bệnh nhân cao huyết áp nên tìm đến âm nhạc của vở vũ kịch Hồ Thiên Nga của Tchaikovsky và Nocturne, giọng Rê thứ của Chopin.

James Rhodes

 

Các nghệ sĩ nhạc cổ điển mà bạn có thể tin tưởng hoàn toàn khi tìm nghe là:

Giovanni Marradi

 

Giovanni Marradi – Mỗi bản nhạc của Giovanni Marradi là một dòng chảy. Bản thân dòng âm thanh mượt và êm ấy là sông, mỗi nốt nhạc hằn từng tiếng là một con sông, và mình là một cánh hoa trôi bồng bềnh trên dòng sông ấy. Du dương lắm cảm giác như mình được tan ra. Réo rắt lắm, như một con sông bất chợt hắt đóa hoa lên cao để đóa hoa xoay một vòng dịu dàng rồi rơi xuống, cánh hoa ngân ngấn nước.

Kenny G

 

Kenny G- Nhạc sĩ saxophone, với những bản nhạc nổi tiếng như Jamsine Flower, Forever in Love, Alone.

Kitaro Matsuri

 

Kitaro Matsuri- nghệ sĩ chinh phục thế giới nhạc không lời và là một trong những đại diện hàng đầu của dòng nhạc New Age. Những tác phẩm của ông được coi là những “bức tranh bằng âm thanh” (sound pictures) thể hiện suy tư về thế giới, thiên nhiên và cõi tâm linh. Người ta tìm thấy trong nhạc Kitaro sự đối lập giữa sự sống và cái chết, giữa trời và đất, giữa quá khứ, hiện tại và tương lai. Chính vì thế, nhạc Kitaro còn được gọi là thứ nhạc tâm linh (spirit music), đưa con người đến tận cùng của trí tưởng tượng. Hãy nghe Thingking of you và cảm nhận nhé.

 

Luciano Pavarotti

 Luciano Pavarotti – lần đầu tiên một giọng Tenor hát giọng thật 9 nốt Đô trong Pour mon ame, quel destin ! trong khi Donizetti viết cho giọng giả. Khán giả như bị mê sảng, cả khán phòng rung chuyển như bị nổ tung, trong só này có cả gia đình hoàng gia Anh.

Yanni

 

Yanni- là hỗn hợp âm thanh đa dân tộc, đặc biệt là các dân tộc thiểu số. Người nghe như phảng phất các bản thánh ca của thổ dân châu Mỹ, những làn điệu châu Phi và cả âm sắc châu Á. Yanni còn vận dụng các nhạc cụ truyền thống của nhiều dân tộc trên khắp thế giới một cách tài tình mà người nghe vẫn thấy hợp lý. Đó là đàn hạc củaParaguay, trống tabla của Ấn Độ, duduk của Mỹ, didgeridoo củaAustralia……

 

 

                                                                                     Minh Ngân

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Gửi phản hồi

Mời bạn điền thông tin vào ô dưới đây hoặc kích vào một biểu tượng để đăng nhập:

WordPress.com Logo

Bạn đang bình luận bằng tài khoản WordPress.com Log Out / Thay đổi )

Twitter picture

Bạn đang bình luận bằng tài khoản Twitter Log Out / Thay đổi )

Facebook photo

Bạn đang bình luận bằng tài khoản Facebook Log Out / Thay đổi )

Google+ photo

Bạn đang bình luận bằng tài khoản Google+ Log Out / Thay đổi )

Connecting to %s